翻譯整理/燒聲S編 校對/燒聲M編
(Jennifer Walden採訪)
Jennifer Walden 這次採訪了 Formosa Group 的聲音編輯總監 Odin Benitez、音樂編輯Fernand Bos 以及迪士尼的音樂/對白混音師 David Fluhr，與他們對談在《冰雪奇緣II》中，音樂、音效設計的種種。
JW：這部片中有許多部分都是音樂主導，然而音效卻能很細膩地交織進去，例如：最後 Elsa 在唱 <Into the Unknown> 這首歌時，裡面那些晶瑩剔透的元素，如此細緻晶透的聲音，增添了音樂的美感，你能談談這整個混音的過程嗎？
David Fluhr (音樂/對白混音師 )：
那些晶瑩剔透的聲音是在很早期就發展出來的，由 Odin 和我用暫時的混音版本，來回數次地討論，要如何跟音樂搭配才能達到最好的效果，因為我們知道這個段落是音樂為主導。
Fernand Bos (音樂編輯 )：
有時候，音樂和音效到最後都做了相同的東西。但也有某些特定的樂曲片段，我們知道那必須由音效來做，所以我們預留了空間，讓音效有發揮的時刻。
Gale 也是一樣，音樂完全沒有它的部分，因為從一開始我們就被告知聲音團隊正在幫 Gale 做聲音，所以在總譜裡面我們沒有為 Gale 寫屬於自己的主題，我也覺得聲音設計團隊給了它一個很棒的聲音。 Chris 和 Jennifer 很快就表示他們很愛聲音團隊為 Gale 做的聲音，所以我們就在音樂上留了空間。
聲音設計大致完成後，音樂也開始製作，我們雙方經常討論，像是：現在是音樂表現的時刻，或現在是聲音表現的時刻。我真的很不喜歡人們試圖讓兩方都去做相同的事情，那會變成一團亂，我覺得我們能給對方空間，互相輪流表現是一件很棒的事情。
Odin Benitez (聲音編輯總監 )：
我們知道當有歌曲開始的時候，就要清出一些空間。
Fernand Bos (音樂編輯 )：
Odin製作的聲音： Gale 、石巨人和那些晶瑩剔透的聲音，都擁有它們獨特的個性。它們是電影中重要的角色，所以在終混之前，我們看過整部片好幾次。對白部門會先處理好他們的混音，然後我把音樂放進來，接著迪士尼動畫工作室的音效混音師 Gabriel Guy 會來把他的音效加入，我們對照彼此的東西然後一起混音。這就是我們的流程，大概一本會用三到四天的時間。工作室給了我們足夠的時間把事情做好同時也可以做一些實驗。有時一首歌曲當中，畫面上有很多事情在發生，但是你並不會聽到那些音效，因為那時候音樂才是能幫忙說故事的角色，音效就不需要被強調，所以我們需要去取捨什麼需要被聽見，什麼東西是和故事相關的，什麼不是。如果只是一個單純很酷的聲音，那或許就不需要放，或者留到之後再說吧。
說到 Gale 和冰晶的聲音，我們做了很多決定讓它們在整部片裡面能夠平衡，我們也實驗了很久，基本上如果你讓故事優先，就不會離譜到哪去。
這就是合作，我們大概都有一個共識，因為大部分的人都已經和這部片工作了一陣子， Odin、Fer、Gabe 還有我們的音樂編輯 Earl Ghaffari ，因此這對我們來說是很熟悉的領域。這是一個有著兩位強壯女性的英雄故事，就算我們有很酷的聲音設計或是音樂片段，我們還是經常在決定怎麼做才對故事是最好的。
Odin Benitez (聲音編輯總監 )：
冰塊形成的聲音，我使用了風鈴類型的聲音然後加上 TL space 的 Reverb ，他們有一些預設的效果像是金、鋇或是鋁。我讓風鈴的聲音經過這些軟體，創造出一些有趣的聲音，再選三到四個我喜歡的結果疊加再一起，然後讓它們在喇叭之間移動，那是最早期製作的音效。最初製作人希望聲音聽起來不祥詭異，並不是一個愉悅的聲音。
在冰雪奇緣中，歌曲超出想像地重要，我們不想因為音效而讓音樂而糊掉，在此同時，如果一路一直聽歌也會讓你想要聽見一些音效，所以我們盡量盡責地用音效去完整畫面，但我們知道在混音階段，這些音效都會被簡化或降小。當 Gabe Guy 在混音效時，他知道哪些音效可以再被推大，而哪些音效只是為了支撐歌曲。對我們來說很棒的一件事是，所有的歌曲和配樂都會提供給我們，所以當我們在做聲音編輯的時候，我們會對著音樂來，知道哪些地方音樂會主導，哪些地方則是需要我們的音效去強化劇情。
我最喜歡的一段是 <Into the Unknown> 。當 Bruni 開始在 Elsa 身邊旋迴旋，在每一次 Elsa 的跳躍中 Stephan 都放了一些鈴鐺; 我們也加入了螺旋的魔法聲音和有力的砰，所有這些聲音都是設計來配合音樂的。當我們第一次播給Jennifer看時，她興奮地就像一個踏入糖果店的小孩。
我們盡可能經常跟音樂部門拿最新的配樂和粗混，這樣我們就可以知道哪些空間是我們要去填補的，這一切都在於知道整個聲響的分佈以及怎麼分配。
Fernand Bos (音樂編輯 )：
我們在混音樂的時候會要求拿到音效大分軌，因為我們不會假裝我們就只是單純在混音樂而沒有其他事情發生，我們想知道同時間還有什麼聲音效果在那。在《冰雪奇緣II》中，到最後的階段仍會有許多改變。我們盡量讓每一個cue點中大部分的東西都能被聽見。當我們看到音效正在發揮作用時，就會知道我們的音樂段落有沒有問題，會不會需要在終混階段特別注意。我們也會隨時給音效團隊最新的音樂demo，這樣他們也能知道音樂在幹嘛。這個過程中沒有意想不到的事情，我們一起工作，最後終混時才能專注在細微的聲響調整上。
Odin Benitez (聲音編輯總監 )：
我甚至去了配樂部門，那非常具有啟發性，因為我可以聽到他們正在做的東西。
Fernand Bos (音樂編輯 )：
實際上有三個部門：歌曲團隊、由作曲家主導的配樂團隊，和聲音部門。配樂團隊開始工作的時候，歌曲都已經完成，他們給我們由不同錄音師和樂手製作的歌曲（但他們還會做一些小小的更動）。當你在看整部片的時候，音樂是無縫接軌的，在配樂和歌曲之間來回穿梭，我們會看過整部片，然後試圖抓一些歌曲中的主題將它寫進配樂中。當我們在做配樂混音的時候會聽歌曲，盡量接順片段與片段之間，所以觀眾會以為全部的音樂和歌曲都是同一個團隊製作的，但其實不是。
Odin Benitez (聲音編輯總監 )：
這是一個很漫長的過程，所有的混音師都在很早期的階段就進入團隊，像是 Gabe Guy ，雖然是對白錄音師，但他熟知所有的歌曲甚至比我更早進入團隊，而 David Fluhr 也很早就開始了。
Fernand Bos (音樂編輯 )：
作為一個混音師，我必須處理音樂和對白， Gabe 處理音效部分的混音，也處理和 Paul MacGrath一起錄的一些 ADR 。他們兩個人處理了大部分的對白， Doc Kane 負責 ADR 錄音， David Boucher 負責歌曲的人聲錄音和準備工作。
David Fluhr (音樂/對白混音師 )：
在 Odin 和我開始之前，他們就已經做了很多嘗試， David 和 Gabe 都是迪士尼的員工，所以他們三年前就開始做這部片。當我們開始終混時，這些混音師早已熟知這部片，我們不像做其他電影時一樣，很多混音師都是第一次看到電影的全貌，而是這些混音師都已經和這部片生活了好幾年。
Odin Benitez (聲音編輯總監 )：
這非常重要。
David Fluhr (音樂/對白混音師 )：
在迪士尼全職工作讓我能在電影還在發展階段就能看到它，我會去畫面編輯師 Jeff Draheim 的辦公室，坐下然後看看電影的演進，這個階段我們不太會進行聲音設計，大部分是由 Avid 的 Jeff 去做的，我們會在內部試映時放入聲音以及參考音樂，然後播給我們的故事信託部門看，我們會進行這樣的內部試映三到四年。春天的時候我們會為了觀眾試映開始做聲音，但音樂還是用未完成的，不過歌曲已經拿到11首的粗混，這些歌曲比配樂的製作要早，我們知道過去這幾年，這些歌曲隨著電影的發展一起成長，有些歌曲來了又拿掉，但我們大概知道編制是什麼樣子，所以我們就為觀眾試播做了暫時的5.1的混音。製作人得到觀眾的回饋後，在夏天重新修改電影，我們試了很多種混音，像是嘗試故事導向，又或是概念導向。到隔年春天之前我們都還不會開始正式混音，當然我們也會討論聲音要如何改進，不過那是更後面的事情。
(未完待續……)
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